In den letzten Jahren verbreiten sich im Internet AI-Kunstwerke im Stil des Ghibli-Studios rasant. Viele Nutzer verwenden KI-Tools, um neue Bilder zu generieren oder bestehende Fotos neu zu interpretieren und so den einzigartigen Stil des japanischen Animationsstudios nachzubilden. Dieser Hype wirft jedoch die Frage auf, wo genau die Grenze zwischen Inspiration und Plagiat verläuft.
Seit OpenAI am 31. März neue Funktionen für ChatGPT eingeführt hat, die die Erstellung detaillierterer Bilder ermöglichen, ist die Begeisterung für KI-Kunst sprunghaft angestiegen. Auch Institutionen wie das Sun Devil Fitness Center der ASU beteiligten sich, wurden aber schnell von Studenten kritisiert, da dies die Wertschätzung künstlerischer Arbeit untergrabe.
Bildquelle: Bild wurde mit KI generiert, Bildlizenzierung durch Midjourney
Das Ghibli-Studio wurde 1985 von Regisseuren wie Hayao Miyazaki und Isao Takahata sowie dem Produzenten Toshio Suzuki gegründet. Sein einzigartiger 2D-Animationsstil ist in der Animationswelt unverkennbar und wird weithin gelobt. Wendy Williams, außerordentliche Professorin für Englischpädagogik an der Arizona State University, erklärt, dass die Ghibli-Filme bei den Zuschauern sehr beliebt sind und die Fans sich selbst und ihre Welt in diesem Stil repräsentiert sehen möchten. Sie weist jedoch auch darauf hin, dass der neueste Ghibli-Film „Kikis kleiner Lieferservice: Die Flüsternde Hexe“ durch die Verwendung von 3D-Animation anders wirkt und den Charme der traditionellen 2D-Animation von Ghibli vermisst.
Williams argumentiert, dass der technische Fortschritt zwar die Animation vereinfachen kann, aber auch Risiken birgt. KI-generierte Kunstwerke mögen zwar menschliche Kreativität imitieren, aber die Seele des Künstlers fehlt. Wahre Kunst, betont sie, entspringt der Inspiration und den Emotionen im kreativen Prozess, nicht nur dem Endprodukt.
Die Studentin Hayley Kane erklärt, dass sie die Emotionen hinter diesem Trend versteht, aber findet, dass dies echten Künstlern schadet und den Wert von Kunst mindert. Sie weist darauf hin, dass KI derzeit noch keine flüssigen Animationen oder realistischen Videos erstellen kann und jeder den Mangel an Persönlichkeit und menschlicher Note in KI-generierten Inhalten spürt.
Eine weitere Studentin, Maya Coronado-Henson, fordert ein Ende dieses Trends, da die KI die Mühe und Leidenschaft hinter der Kreation untergräbt. Sie ist überzeugt, dass wahre Kunst Zeit und Liebe erfordert, was KI-generierte Inhalte nicht bieten können.
Zusammenfassend erklärt Williams, dass Animation nicht nur eine visuelle Darstellung ist, sondern eine Reise voller kreativer Prozesse, deren jeder Schritt Aufmerksamkeit und Wertschätzung verdient.