AI音楽生成会社Suno AIのCEO、ミッキー・シュルマン氏が最近「20VC」ポッドキャストで発言した内容が広く議論を呼んでいます。彼は「今の音楽制作は本当に楽しいとは言えない」と述べ、多くの人が音楽制作のプロセスを楽しんでいないと考えていると主張しました。音楽制作には多くの時間と労力がかかり、楽器や制作ソフトウェアのスキル習得も大きな課題だと指摘しています。
シュルマン氏の言論は、Suno AIが従来の音楽制作に不満を持つ層を取り込もうとしていることから、非常に自己中心的だと批判されています。彼は、音楽制作プロセスはよりシンプルで迅速になるべきだと考えています。
画像出典：AI生成画像、画像ライセンス提供元Midjourney
彼は、Suno AIの目標は音楽制作を「10％速く」「10％簡単に」することだと述べています。しかし、これは多くの音楽愛好家の反感を買っており、アマチュアであろうとプロであろうと、演奏や創作を楽しむ音楽制作者は少なくありません。
批判者たちは、シュルマン氏の意見は、人間の創造性を剥奪し、アルゴリズムによるアート作品生成に頼ろうとする、より広範な傾向を反映していると指摘しています。この傾向はディストピア的な想像として捉えられており、芸術が無限で魂のないデジタル作品に簡単に変わってしまう可能性があると懸念されています。
AI音楽生成ツールを使えば、パーソナライズされた音楽を迅速に生成できますが、アルゴリズムへの過度の依存は、音楽の楽しみや感情表現を損なう可能性があります。
さらに、Suno AIは、著作権保護された音楽作品を無許可で使用してAIトレーニングを行ったとして、複数の著作権訴訟に巻き込まれています。この問題は、AI生成音楽の合法性を疑問視するだけでなく、芸術の所有権についても深く考えさせられます。私たちは、AIが制作した音楽を本当に所有できると言えるのでしょうか？
ソーシャルメディアユーザーはシュルマン氏の言論に強く反発し、多くの人が彼の意見を非常にばかげていると捉え、ディストピア的な未来だと呼ぶ者もいます。コメント欄では、技術企業のアートに対する解決策には自己批判と熟考が不足しているという意見が多く見られました。
シュルマン氏の言論は、音楽制作に対する誤解を明らかにしただけでなく、技術の進歩の中で、芸術と人間の感情の関係について考えるきっかけを与えてくれます。
